HaMeshutaf Kibbutz: Art from the Left 1978–1988
New research in art from kibbutzim - by Tali Tamir
The book HaMeshutaf Kibbutz: Art from the Left 1978–1988 combines historical and visual research to retrace the conceptual and visual activity of HaMeshutaf Kibbutz artists group, whose title means: “The Common: Kibbutz.” The book sets out to fill a gap in the research of 1970s and 1980s art in Israel, which has not yet fully addressed the history of the group. Recounting the historical, social, and political backdrop against which the group was established, the book describes the shift in the status of artists in the kibbutz community and presents the history of doubt and self-criticism in kibbutz discourse and thinking. It offers a reexamination of the sequence of artistic events in the 1970s in an attempt to give HaMeshutaf Kibbutz group its proper place along the timeline.
Established in 1978 by artists Dov Heller (Kibbutz Nirim) and Yaacov Chefetz (Kibbutz Eilon) as part of the awakening of the Israeli left-wing following the right-wing rise to power in May 1977, HaMeshutaf Kibbutz wished to act as agents of change and criticism – within the kibbutz society in particular and in the Israeli society in general. The two founders were joined by the artists Yuval Danieli (Kibbutz HaMa’apil), Avraham Eilat (Kibbutz Shamir), Dov Or Ner (Kibbutz Hatzor), Haim Maor (Kibbutz Givat Haim Meuhad), Yosef Ohman (Kibbutz Ga’ash), Tuli (Shaul) Bauman (Kibbutz Amir), Yaacov Shofar (Kibbutz Sde Yoav), Mirta Edery (Kvutzat Shiller) and others.
The book unfolds the events, actions, and participants in the shows, compiling a comprehensive photographic and textual archive that sheds light on the works featured in them and the subject matters they explored. In its first and second exhibitions the group focused predominantly on the dissolution of socialist values in the kibbutz society and the decline and degeneration of its anti-bourgeois ways of life, as Tamir puts it in the foreword to the book:
The group members identified as outright and unapologetic left and offered themselves as partners for a social-critical dialogue – a call that most likely was not reciprocated by the opposing camp. They chose to put themselves in the perilous position of social artists in the understanding that the old values have waned and eroded on their own, due to the natural disintegration of ideas and revolutions. Yet, “Dissolving Values” by Yaacov Chefetz (1978) and “Dissolving Myths” by Haim Maor (1980) could not turn back the hands of time. They held on to the coattails, while the torn shirt and faded features of A. D. Gordon, the great thinker of the Zionist labor movement, already completely disintegrated. In 1980, the members of HaMeshutaf Kibbutz held up a broken mirror and demanded reaction and involvement.
In the second half of its activity (1984–1988) the group focused on direct political protest against the Israel-Lebanon War. The exhibitions that were held at the “castle” – the 1930s structure in the middle of the fields of Kibbutz Ga’ash – were accompanied by Dalia and Rami Moran’s project “Days in Lebanon” counting the days of IDF’s presence in Lebanon, which would become a public icon of protest visible to anyone driving along the Coastal Highway. The book documents “The Castle in Red,” which celebrated May Day 1985 and the first withdrawal from Lebanon after three years of fighting, in a series of photographs by Yosef Ohman.
The artists of HaMeshutaf Kibbutz chose to be political, and yet to act through art. They opened up the political to questions about ways of life and human relationships, reexamined fundamental issues, and protested the Lebanon-Israel War in real time, a protest that eventually led to their disbanding as an autonomous artists group (Tali Tamir, from the foreword to the book).
The book is comprised of two sections. The first section includes the historical research materials and artistic-political analysis of the period and the group’s activity. The second section is a catalogue raisonné of the group’s exhibitions and the works they featured. The writing process involved an extensive and in-depth archival research and interviews with the artists, and some of the photographs and other never-before-seen documentary materials are presented in the book for the first time.
The research was carried out by the prominent curator and scholar of Israeli art Tali Tamir, winner of the 2010 Curator Prize of the Ministry of Culture and Sports and former chief curator of The Kibbutz Gallery in Tel Aviv and director of the Nahum Gutman Museum of Art. Tamir currently serves as a lecturer in the Institute for Israeli Art at the Academic College of Tel Aviv-Yafo and is a PhD candidate in the History of Art Faculty at Tel Aviv University. She has published numerous essays and books and curated exhibitions in prominent museums in Israel, including the Tel Aviv Museum of Art, Ein Harod Museum of Art, Bat Yam Museum of Art, and Petach Tikva Museum of Art.
Tamir says: This book fulfills my personal debt to the middle generation artists of the kibbutz movement, whom I got to know and exhibit as a curator at The Kibbutz Gallery (1995–2005), about a decade after the group broke up. I met mature artists whose work is still imbued with a vital and vigilant ideological and radical element, and saw their artistic activism as productive unrest and constant willingness to question concepts and provoke thought and discussion.
المشترك كيبوتس: فن من الطرف اليساري 1978-1988
دراسة جديدة في فن الكيبوتسات – بقلم طالي تمير
"المشترك كيبوتس: فن من الطرف اليساري 1978-1988" هو كتاب نظري، يتضمن دراسة تاريخيّة وبصريّة، يستعيد عشرة معارض مجموعة "المشترك كيبوتس"، التي نُسي بعضها وأخفي، أو غاب حتى الآن من تأريخ الفن الإسرائيليّ. يستعيد هذا الكتاب نظام المعارض والمشاركين فيها، ويبني أرشيف صور شامل يعلّمنا عن الأعمال المشاركة في تلك المعارض وعن المواضيع التي طرحتها على الأجندة.
تأسست مجموعة "المشترك كيبوتس" عام 1978 من قبل الفنّانين دوڤ هيلر (نيريم) ويعقوب حيفتس (أيلون)، كجزء من موجة الصحوة الكبيرة لليسار الإسرائيلي في أعقاب صعود اليمين للحكم في شهر أيار 1977، بهدف العمل كوكلاء تغيير ونقد في مجتمع الكيبوتس خاصة وفي المجتمع الإسرائيليّ عامة. انضم إليهما لاحقًا الفنّانون يوڤال دانيئيلي (همعپيليم)، دوڤ أور نير (حتسور)، حايم مئور (چڤعات حايم مئوحاد) ويوسف هوخمان (چاعش). فيما بعد انضم للمجموعة كل من طولي باومان (عمير)، يعقوب شوفر (سديه يوئاڤ)، ميرطا أدري (مجموعة شيلر) وفنّانون غيرهم.
في معرضها الأول تناولت المجموعة بشكل خاص نقد ذوبان قيم الإشتراكية في مجتمع الكيبوتس وسيرورات برجزة وتحجّر أسلوب الحياة.
"عرّف أعضاء المجموعة نفسهم كـ"يسار" واضح وليس تبريريّ، مع دعوة للنقاش والحوار الاجتماعيّ النقديّ، نداء أشك أنه وجد آذان صاغية أو أي تفاعل من قبل القوى الأخرى. اختار أعضاء المجموعة موضعة أنفسهم في موقع الخطر "فنّانون اجتماعيون"، من خلال الإدراك بأن القيم القديمة قد غابت وتفككت من تلقاء ذاتها، بسب الكلال والتآكل الطبيعيّ للفكر والثورات: معرض يعقوب حيفتس "قيم ذائبة" (1978) ومعرض حايم مئور "أساطير ذائبة" (1980) لم يكن لهما أية فرصة لإعادة العجلة إلى الوراء؛ فقد أمسكا بطرف العباءة بينما قميص أ.د غوردون (فيلسوف حركة العمّال) الممزق، وملامح وجهه الباهتة، قد باتت متفككة كليًا. في العام 1980 رفع أعضاء "المشترك كيبوتس" المرآة المكسورة وطالبوا بالتفاعل والتداخل". (طالي تمير، من مقدمة الكتاب)
في النصف الثاني من نشاطها (1984-1988) ركّزت المجموعة على الاحتجاج السياسيّ ضد حرب لبنان. رافق معارض الاحتجاج ضد الحرب التي أقيمت في بناية "القلعة" في حقول كيبوتس چاعش مشروع "أيام في لبنان" الذي وثّق عدد أيام مكوث الجيش الإسرائيلي في لبنان وانتشر كأيقونة جماهيرية للاحتجاج، بارزة أمام أنظار المسافرون على شارع الشاطئ، وحظي بأصداء جماهيرية كبيرة. يوثّق هذا الكتاب "القلعة بالأحمر" عبر سلسلة صور يوسف هوخمان.
"اختار فنّانو "المشترك كيبوتس" أن يكونوا سياسيين، وفي الوقت نفسه يعملون كفنّانين. لقد فتحو "السياسيّ" على التساؤلات حول أسلوب الحياة والعلاقات الإنسانية، طرحوا من جديد أسئلة مبدئية واحتجوا في الوقت الحقيقي ضد حرب لبنان، الاحتجاج الذي أدى في نهاية المطاف إلى القضاء عليهم كمجموعة فن مستقلة". (طالي تمير، من مقدمة الكتاب)
يغطي هذه الكتاب فجوة في دراسة فن سنوات السبعينيات والثمانينيات في إسرائيل التي لم تتناول حتى الأن تأريخ هذه المجموعة. يستعرض الكتاب بشكل متوسّع الخلفية التاريخيّة، الاجتماعيّة والسياسيّة التي سبقت تأسيس المجموعة، ويصف مكانة الفنّان المتغيّرة في مجتمع الكيبوتس، ويتعمق في تاريخ قضية الشك والنقد الداخلي في الثقافة والفكر في الكيبوتس. علاوة على ذلك، يعيد الكتاب فحص تسلسل الأحداث الفنّيّة في سنوات السبعينيات، من خلال محاولة موضعة مجوعة "المشترك كيبوتس" في محور الأحداث الصحيح بالنسبة لها.
يتألف هذا لكتاب النظري من قسمين. القسم الأول ويشمل مواد البحث التاريخي والتحليل الفنّيّ السياسيّ لفترة نشاط المجموعة. القسم الثانيبمثابة "كتالوج موثّق" (Catalogue Raisonne) لمجموعة "المشترك كيبوتس"، الذي يستعيد المعارض والأعمال التي شاركت فيها. في إطار كتابة هذا الكتاب تمت مراجعة أرشيفات التصوير وجمع المواد التوثيقية الأصلية التي تعرض هنا لأول مرة.
هذا الكتاب هو ثمرة دراسة متعمقة ومتواصلة للقيّمة وبحاثة الفنون الإسرائيليّة الكبيرة طالي تمير. تمير حاصلة على جائزة القيّم.ة من قبل وزارة الثقافة لعام 2010، قيّمة سابقة لجاليري "الكيبوتس" في تل أبيب ومديرة متحف ناحوم غوتمان للفن. وهي محاضرة في بيت الفنون الإسرائيلية في أكاديمية تل أبيب يافا، وطالبة دكتوراه في كليّة الفنون في جامعة تل أبيب. أشرفت على تنسيق معارض في أفضل المتاحف في البلاد ونشرت العديد من الكتب والمقالات. من ضمن أبحاثها والمعارض التي أشرفت عليها: "نوم مشترك – مجموعة وكيبوتس في الوعي الإسرائيليّ" (2005، متحف تل أبيب للفن، جناح هيلينا روبنشتاين)، "روت شلوس" (بين الفن عين حارود، 2006)، "زولو" (متحف ناحوم غوتمان للفن، 2010)، "بريستول. حائط، صف، مجتمع"، (متحف بت يام، 2011)، "المعرض الزراعيّ" (متحف پتياح تكڤا للفن، 2015).
"يستكمل هذا الكتاب دين شخصي لي لفنّاني مجموعة "المشترك كيبوتس"، الذين عرفتهم وعرضت أعمالهم عندما كنت القيّمة في جاليري "الكيبوتس" (1995-2005)، بعد حوالي عشر سنوات على تفككها. التقيت فنّانين كان العنصر الأيديولوجيّ الراديكالي ما زال حي متيقّظ للانطلاق، وتعرفّت في نشاطهم الفنّيّ على عدم الارتياح المثمر، والاستعداد المتواصل لقلب المفاهيم رأسًا على عقب، والحاجة إلى تحفيز الفكر وامتحان الواقع". (طالي تمير، من مقدمة الكتاب)
המשותף קיבוץ: אמנות מהצד השמאלי 1978 – 1988
מחקר חדש באמנות הקיבוצים - מאת טלי תמיר
"המשותף קיבוץ: אמנות מן הצד השמאלי 1978– 1988" הוא ספר עיון, מלווה במחקר היסטורי וחזותי, המשחזר את מכלול התערוכות והפעילויות של קבוצת "המשותף קיבוץ", שֶחלקה בהיסטוריוגרפיה של האמנות הישראלית נשכח והועם, או פשוט נעדר עד כה. המחקר מנסח מחדש את עקרונות הפעולה של קבוצת אמנים חברי קיבוץ – בעיקר הקיבוץ הארצי – שנוסדה ב־1978, בעקבות המהפך הפוליטי ועליית הימין לשלטון, ופעלה במשך עשור. הוא ממקם מחדש את קבוצת "המשותף קיבוץ" על ציר האירועים של האמנות הישראלית בשנות ה-70 וה-80 וממפה את ההקשרים הרלוונטיים לה. הטענה המרכזית בספר היא שקבוצת "המשותף קיבוץ" שינתה את הפרדיגמה ההיסטורית של אמן־קיבוץ כמי שפועל ככוח חיובי ומאזן ביחס לפרויקט הקיבוצי, והחדירה בה לראשונה מבט קונספטואלי וביקורתי, המופנה בו-בזמן פנימה, אל התנועה הקיבוצית עצמה, והחוצה, אל החברה הישראלית ואל מערכות השלטון – לא מתוך התנערות מהרעיון הקיבוצי אלא בשאיפה לתיקון ולבחינה מחודשת של ערכים.
שני חלקים בספר: החלק הראשון פורש את הרקע ההיסטורי והפוליטי שקדם להקמת הקבוצה ומתמקד בחמישה היבטים – התפתחות היחסים בין הקיבוץ לאמנות ובין החברה הקיבוצית לאמנים החיים בתוכה; התפתחות הספק העצמי והביקורת הפנימית בתנועה הקיבוצית; תגובת התנועה הקיבוצית למהפך הפוליטי ומקומה של האמנות בטלטלה הכללית; מעמדה של גלריה הקיבוץ בתל אביב כאתר של תגובה ומחאה; ועקרונות הפעולה והחידושים האמנותיים של קבוצת "המשותף קיבוץ". החלק השני בנוי כארכיון צילומים כרונולוגי המציג את התערוכות, הנושאים, הפעילויות והמחאות הפוליטיות שערכה וארגנה הקבוצה בגלריה הקיבוץ, במבנה "הטירה" בקיבוץ געש ובאתרים נוספים.
"המשותף קיבוץ: אמנות מן הצד השמאלי 1978– 1988" הוא פרי מחקרה של ההיסטוריונית וחוקרת האמנות הישראלית טלי תמיר, אוצרת גלריה הקיבוץ בשנים 1995–2005, יזמה ואצרה את התערוכה "לינה משותפת" במוזיאון תל אביב לאמנות (2005) וחקרה לאורך שנים את התרבות הקיבוצית ואת האמנות שצמחה בה.
מהדורה: עברית (תקציר בערבית ואנגלית)
360 עמודים, כריכה רכה, הדפסת צבע
הוצאה מרסל לקידום אמנות ותרבות ויד יערי
מחקר וכתיבה טלי תמיר
הפקה ועיצוב גראפי משה מירסקי
מנהלת הפקה עדי אנגלמן
עריכת לשון תמי בורשטיין וענבל גרין
ע. הפקה מאיה אברמובסקי
ע. מחקר אלעד נחשון
תרגום תקציר לערבית נוואף עתאמנה
תרגום תקציר לאנגלית מאיה שמעוני
הדפסה ע.ר. הדפסות, תל אביב
הספר רואה אור בסיוע של המענק להוצאה לאור של כתב יד מצטיין לשנת 2021 מטעם בית לאמנות ישראלית במכללה האקדמית תל אביב-יפו; תורמת פרטית בעילום שם; לוין אמנות, חברה ותרבות; "מפעלי ספרות" - מרכז הספר והספריות, משרד התרבות והספורט; ציונות 2000; חברת מצרפלס - קיבוץ מצר; קיבוץ געש; קיבוץ המעפיל; מיכל ויובל הררי, משפחת יואלי - קיבוץ אילון.